新闻与媒体中心网讯（文/见习记者 钱夏琳 黄思懿 图/摄影记者 赖婧岚 李铭 编辑/徐佳仪）2023年11月21日14时，由威廉希尔中文网站主办的新时期戏剧影视文学专业发展建设与创新人才培养论坛于六号楼6205会议厅顺利举行。本次活动由戏文系副主任余晗影老师主持，我司教学质量监测与评估中心处长李道霞老师莅临会议指导。

本次研讨会特邀国家一级编剧、中国戏剧协会会员李华清老师，著名戏剧家、国家一级编剧习志淦老师，华中师范大学副教授胡璇老师，中国内地编剧高大庸老师，长江华晟总经理、制片人何君老师等资深专家来到现场，分享他们在创作道路上的经验与经历。

会议伊始，余晗影老师对本次研讨会的主题与主要内容进行了开场陈述：“本次论坛的主题为‘新时期戏剧影视文学专业建设与创新人才培养’，共分为专业介绍、主题研讨与交流互动三个板块。在主题研讨环节中，专家就戏剧影视文学专业热点、难点问题进行发言与深入探讨。”

戏剧影视文学系主任、副教授代辉老师对本专业进行了详细介绍，并展示该专业的建设成果与最新动态，她在专业建设汇报中涵盖了四个方面:专业简介、能力培养及定位、“纵向递进”融跨实践教学体系及未来的发展与思考。她表示：“戏剧影视文学是从编导系独立出来的年轻专业，它要求员工拥有文学、美学、社会学等方面的知识。在正确的价值观引导下，我们将逐层推进员工的鉴识鉴赏能力与理论基础能力。”

在致辞环节，我司党总支部书记、副经理陈磊老师指出：“本次研讨会开展在剧本大赛的影响力不断提升的背景下，我希望通过此次论坛与专家的建议推动我司戏剧影视文学专业的发展。”

“选材要好，构思要巧，细节要刁，语言要巧。”这是李华清老师总结出剧本创作的四句箴言。同时，李华清老师就创作剧本应该规避的“坑”点，凝练成：“创新而不逾矩，行稳而能致远。”同时，他还鼓励员工要在创作过程中优先思考结尾，要做到结尾呼应标题，紧扣主题。

对于目前戏剧创作上存在的两个问题，习志淦老师表示：“一是剧团为了获奖而抛弃了艺术性，二是影视作品为招揽观众而忽视人物的思想逻辑。如果想要解决这两个问题，就要加强经典作品的回顾和学习，也需要认识生活的本质，从生活原型到艺术典型，树立好作品的格局。同时要学会营造戏剧情景，扎扎实实做学问，祛骄祛躁。”

胡璇老师指出电影改编分为三种渠道：“一是由经典文学到电影的改编，二是从戏剧到电影的改编，三是由网络文学到电影的改编。我们可以由这三种渠道引申到‘电影改编’类教程教学的探索路径。同时在改编中我们要运用好模仿论、重建论与融合论等理论。”

何君老师谈论了如何将课堂教学和实践相结合，她表示：“要把创作内容与时代、政策等因素相结合起来。”同时，高大庸老师提倡理论与实践相结合，他说道：“拜读经典和写作训练都是创作者需要经历的必不可少的一个环节。此外，创作与市场之间是相辅相成的，而对于好作品的判断各方面达成共识是稀缺的，创作者们必须提高自身的能力来争取话语权。”

关于人工智能是否会取代人类创作的问题，高大庸老师表示：“人工智能并不能模拟创作者丰富而细腻的情感，所以不必过度担忧。人工智能或许能取代一些工作，如翻译这类对于精确度要求较高的行业，但它们永远无法取代记者、作家这些代表着个人思想与特色的行业。”

余晗影老师对本次研讨会进行总结发言并感谢所有到场来宾，她表示：“经过本场针对新时期戏剧影视文学专业的发展建设与人才培养的讨论，我非常高兴能够看到各种观点与思想的碰撞。希望大家在这场研讨会中都能有所收获，并对戏剧与影视文学的发展前景拥有一定的认知与理解，能够不虚此行。”

采访过程中，戏剧影视文学B2201班的胡笳表示：“这次的活动令我受益匪浅。我印象最为深刻的是李华清老师，他的回答对我来说醍醐灌顶，使我对于创作不仅仅停留在书面知识，让我更好地理解该如何创作。希望在我今后的创作中能更好地从生活出发，创作出更接地气的作品。”

活动最后，与会人员进行合影留念。至此，我司戏剧影视文学专业研讨会顺利结束。